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五−仩−｜五仩六−｜五−−−｜五−−○｜ 工−六−｜工六尺−｜工−−−｜工−−○｜ 五−仩−｜五−−○｜工−六−｜工−−○｜ 五−−六｜五−五−｜−−仩−｜−−伬仩｜ 乙五仩−｜−−伬仩｜乙五五六｜工六五−｜ 六五仩−｜仩○五仩｜五六工−｜工○工六｜ 工尺上尺｜六尺工−｜工−−−｜ 六-五仩○｜仩五六○｜五工六−｜工五六○｜ 工尺工六工尺｜上四上○｜工尺工六工尺｜上四上−｜ 読み解き譜（１）『声光詞譜』M.11 SK02_30 拍点より。 ＭＩＤＩ |
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五−仩−｜五仩六−｜五−五−｜−○工−｜ 六−工六｜尺−工−｜−−工−｜−○五−｜ 仩−五−｜−−工−｜六−工−｜−○五−｜ −六五−｜五−−○｜仩−−−｜伬−仩−｜ 乙−五−｜−−仩−｜−−伬−｜仩−乙−｜ 五−−−｜五−六−｜工−六−｜五−−○｜ 六−−五｜仩−−−｜仩−−○｜五−仩−｜ 五−六−｜工−−−｜工−−○｜工−六−｜ 工−尺−｜上−尺−｜六−尺−｜工−−−｜ 工−−○｜ 六−−五｜仩−−○｜仩−五−｜六−−○｜ 五−工−｜六−−−｜工−五−｜六−−○｜ 工−尺−｜工六工尺｜上−四−｜上−−○｜ 工−尺−｜工六工尺｜上−四−｜上−−○｜ 読み解き譜（２）写本『声光詞譜』和泉氏蔵版 SKM056_028 拍点より。 ＭＩＤＩ |
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五−仩−｜五仩六−｜五−−−｜五−−○｜ 工−六−｜工六尺−｜工−−−｜工−−○｜ 五−仩−｜五−−○｜工−六−｜工−−○｜ 五−五六｜五−五−｜−○仩−｜−−伬−｜ 仩−乙−｜五−−−｜仩−−−｜伬−仩−｜ 乙−五−｜−−五−｜六−工−｜六−五−｜ −−六−｜五−仩−｜−−仩−｜−○五−｜ 仩−五−｜六−工−｜−−工−｜−○工−｜ 六−工−｜尺−上−｜尺−六−｜尺−工−｜ −−工−｜−− ｜ 六−−五｜仩−−−｜仩−五−｜六−−−｜ 五−工−｜六−−−｜工−五−｜六−−○｜ 工−尺−｜工六工尺｜上−四−｜上−−○｜ 工−尺−｜工六工尺｜上−四−｜上−−−｜ 読み解き譜（３）『清楽詞譜』宮次郎追記 SSM01_034 拍点より。 ＭＩＤＩ |
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五−仩−｜五仩六−｜五−−−｜五−−○｜ 工−六−｜工六尺−｜工−−−｜工−−○｜ 五−仩−｜五−−○｜工−六−｜工−−○｜ 五−五六｜五−五−｜−○仩−｜−−伬−｜ 仩−乙−｜五−−−｜仩−−−｜伬−仩−｜ 乙−五−｜−−五−｜六−工−｜六−五−｜ −−六−｜五−仩−｜−−仩−｜−○五−｜ 仩−五−｜六−工−｜−−工−｜−○工−｜ 六−工−｜尺−上−｜尺−六−｜尺−工−｜ −−工−｜−− ｜ 六−−五｜仩−−−｜仩−五−｜六−−−｜ 五−工−｜六−工−｜五−六−｜−○工−｜ 尺−工六｜工尺上−｜四−上−｜−○工−｜ 尺−工六｜工尺上−｜四−上−｜−− ｜ 読み解き譜（２）柚木『明清楽譜』YNK034 拍点より。 ＭＩＤＩ |
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Tempo(100) 五−仩−｜五仩六−｜五−五−｜−○工−｜ 六−工六｜尺−工−｜−−工−｜−○五−｜ 仩−五−｜−−工−｜六−工−｜−○五−｜ −六五−｜五−−○｜仩−−−｜Tempo(180) 伬−仩−｜ 乙−五−｜−−仩−｜−−伬−｜仩−乙−｜ 五−−−｜五−六−｜工−六−｜五−−○｜ 六−−五｜仩−−−｜仩−−○｜五−仩−｜ 五−六−｜工−−−｜工−−○｜工−六−｜ 工−尺−｜上−尺−｜六−尺−｜工−−−｜ 工−−○｜ Tempo(200) 六−−五｜仩−−○｜仩−五−｜六−−○｜ 五−工−｜六−−−｜工−五−｜六−−○｜ 工−尺−｜工六工尺｜上−四−｜上−−○｜ 工−尺−｜工六工尺｜上−四−｜上−−○｜ 読み解き譜（２）写本『声光詞譜』和泉氏蔵版 テンポ調整版。 ＭＩＤＩ
＊歌曲ということを考えると，初排前半の１回目はこのくらいのほうが良いだろうが，２返以降は出だしのテンポを２０ほど上げてやれば，より自然につながると思う。 だが今のところ，そうした緩急の指示の書き込まれた資料は見つかっていない。また，こうしたテンポの変化を音の長さというかたちで反映させたのが 読み解き譜（１）で，それ以外の３譜は現実の演奏よりも，テンポを平たくした場合の音長関係を正確に記録したもの，という考え方もできなくはない。ただし，連山派の付点法よりテンポの変化による影響の少ない渓派の譜が---- 五−仩−｜五仩六-五｜五−−○｜工−六−｜ 工六尺工｜工−−○｜五−仩−｜五−−−｜ 工−六−｜工−−○｜五−−−｜五−−−｜ 五−仩−｜尺上乙五｜−○仩−｜伬仩乙五｜ −○五−｜−六工−｜六−五−｜六五仩−｜ 仩−−○｜六−仩−｜五六工−｜工−−○｜ 工−六−｜工尺上−｜尺六尺-工｜工−−○｜ 六五仩−｜仩五六−｜−○五工｜六−工五｜ 六○工尺｜工六工尺上合四｜上○工尺｜工六工尺上合四｜ 上−−○｜ 参考・渓派『清風雅譜』SG022「三五七」 原縦書。 ＭＩＤＩ ----と，読み解き譜（１）に近い構成になっていることから，テンポを平たくしても，曲調は 読み解き譜（１）のほうが近かったと推測されるので，なおさら和泉氏蔵版以下の譜の立つ瀬はない。 （渓派「三五七（尼姑思還）」の詳細に関しては こちら） そもそも冒頭にあげたように，沖野『清楽曲譜』はこれを「甚タ快味アル」曲としているが，和泉氏蔵版以下３譜の付点から再現された曲は，長音が多く見た目にも軽快な曲とは思えない。 ちなみに沖野勝芳(竹亭)『清楽曲譜』所載の近世譜は---- 五仩｜五仩六｜五−｜五−｜工六｜工六尺｜工−｜工−｜ 五仩｜五−｜工六｜工−｜五五六｜五−｜−仩｜−伬｜ 仩乙｜五−｜仩−｜伬仩｜乙五｜五六｜工六｜五五｜ 六五｜仩−｜仩−｜五仩｜五六｜工−｜工−｜工六｜ 工尺｜上尺｜六尺｜工−｜工−｜ 六-五仩｜仩五六｜五工六｜工五六｜工尺工六工尺｜上四上｜工尺工六工尺｜上四上｜ 近世譜（１）沖野『清楽曲譜』 OKINO_A069 原縦書。 ＭＩＤＩ ----と，全体の符音を縮め，拍子を２拍子とすることで「軽快さ」を表現しようとしているが，初排の音長の関係は和泉氏蔵版などと同様なため，やはりその前後半のつながりに違和感がある。ただし二排は音長を４倍にしてようやく和田氏蔵版等と同等になるので，初排と二排との関係は 読み解き譜（１）と同じようになっていただろう。 符号譜は付点よりもより感覚的なので，テンポの変化が表れやすい。 続いてはそのあたりを中心に見ながら，符号による表現をたどってみようと思う。 
加藤先生所蔵の『声光詞譜』（M.11）の書き込みは，拍点と補助記号としての棒線のみで，筆者言うところの「符号」として特記できるものはないが，参考として画像を引用しておく。 
筆者蔵・同書八木蔵書版の譜（SKY02_30）の符号は，以下のような口拍子として読み解ける----
これを読み解き譜（１）でなぞった場合，まず気になるのは繰返し節「仩伬仩乙五」の末「五」の音長である。上掲の原譜では無印なので１拍だが，本書ではこれに小ハネ線が付けられている。これはそれほど明確に長音を示唆する記号ではないが，フレーズの末尾であることを考えても，最低でも２拍くらいである可能性が高い。実際，和泉氏蔵版は以下の３譜はここを「仩−−−伬−仩−乙−五−−−」としているから，音長が単純に半分なら「仩」と「五」はともに２拍となるが，符号はこの「仩」がはらい線で末「五」は小ハネ線，通常はハネ線のほうがはらい線のついている符よりは短いと考えられるし，すべての付点資料で出だしの「仩」は４拍となっているので，「仩」は４拍のままとすべきである。いろいろと組んでみたところから言うと「仩−−−｜伬仩乙五｜−−仩−｜−−伬仩｜乙五−−」と，「五」を３拍にして全体を５小節にまとめた場合がもっとも自然でかつまた符号の意味と合致したが，末尾の小ハネ線は，通常３拍という長さを示唆するものではない。しかし，２拍・４拍だと次節との接続が悪いうえ，４拍の場合は上記の通り出だしの「仩」と同じ長さになり，符号が不成立となってしまうので，この場合あまり選択肢がない。 あとは４行目のフレーズでの符の区切りかたに若干違和感がある程度であるが，これも「五仩々」間の微妙な棒線が中点のつもりであったとすれば「タタ タタタ・タタ・タ・ター。」とほぼ合致する。そして和泉氏蔵版以下の再現では，繰返しの２符め「伬」以降が，問題外と言ってよいほど合わないことからも，本資料記譜者の耳にした曲調は，読み解き譜（１）の再現に近いものであったと考えられる。 初排は思ったよりもはらい線が少ないのと，長音でも中点が入って符間を詰めようという傾向がある所から，読み解き譜（１）の場合でも，再現ではテンポを速める必要がある。１・３・５フレーズ（句点位置と繰返し節前を区切りとする）末の「五」はいづれも小ハネ線だが，符字横に点が添えられているので，これらは繰返しフレーズの末や第二排についている真正の小ハネ線とは別物と思われる。たぶん小ハネ線（タ-ン）よりは長いが，真のハネ線（ターン）よりは短い，くらいのつもりであろう。（口拍子では タ-ン・ で記述する）このハネ線の変化はおそらく繰返しフレーズの前で，若干テンポが下がっていることを表しているのではないかと思う。 次に，繰返しから先のフレーズ末はすべてはらい線となっている。その他の部分は棒線で結ばれているから，全体として軽快な調子に変わりはないが，最後の２フレーズは符間の空白がいくぶん多くなっている。これはこの部分でさらにテンポが下がって，符間が広がっているのを表現しているのだと思う。 第二排は読み解き譜（１）で最大の長音が２拍であるが，これが無印か小ハネ線で表現されているので，ここでテンポは繰返しフレーズと同じくらいに戻っているのだろうと考えられる。また，単純な繰返しである「工尺工六工尺」のはじめの「工尺」間を１回目は棒線，２回目ははらい線＋中点いていることから，２回目の時はまたテンポを下げているのかもしれない。 筆者のＭＩＤＩでは，中速を Tempo=100 程度としているので，この場合は出だしから繰り返し節前までが 150〜160，繰返し節が 140代，そのあとから初排末までさらに少し落し，二排で繰返し節のテンポに戻る，というあたりが実際に再現したり試奏してみたところからはもっとも妥当な線であろうかと思われる。 以上，本譜の符号から読み解ける進行を読み解き譜（１）に反映すると，だいたいこのようになろう。＞ＭＩＤＩ。 テンポの変わり目や各排末に演出として入れた極端な下げは別として，曲全体における緩急の差は最大でも30程度としてある。 筆者蔵・吉見重三郎『明清楽譜』(M.27)の譜(MG02_30)の符号は，次のようになる---- 
こちらも和泉氏蔵版以下の再現と聞き比べた場合には，初排後半から二排にかけての長音が足りな過ぎ，とても曲調をなぞれるものとはならない。 読み解き譜（１）の曲調で唱えた場合，違和感があるのはやはり繰返し節「仩伬仩乙五」の音長関係で，こちらは出だしの「仩」と末「五」が同じくはらい線となっている。 前譜で触れたように，ここで「五」を４拍とすると，次節との接続が悪くなるのでなるべく避けたいと思っていたところ，あらため見てみると，問題の末「五」の下にははらい線と小点が並んで書き込まれている。これはすなわち「仩−−−｜伬仩乙五｜−仩−−｜−伬仩乙｜五−−−」と１回目の「五」が２拍，２回目が４拍というように受け取ってよい。この場合，中間の３小節で発音上の難所が増えてしまうが，総拍数は末を３拍で揃えた場合と同じで，次節との接続にも問題は出ない。 全体に八木蔵書版より「音間を詰める」の棒線表記は少ないものの，明確な長音を表すはらい線の数は同じくらいであるため，前譜と同じ程度かわずかに遅いくらいかと考えられる。繰返し前までは棒線が使われているのでやや速いが，繰返し以降は小点が中心で，小気味は良いが棒線よりはややゆっくりとした進行。そして第二排で初排の出だしとほぼ同じか，少し速いくらいのテンポに戻る，といった展開が符号の流れからは想像される。 八木蔵書版で見て取れた二排末２フレーズの出だし「工尺」の変化については，こちらは二回とも同じ符号なので無いものと考えて良かろう。 以上の考察を読み解き譜（１）に反映させると，だいたい次のような再現となる。 ＞ＭＩＤＩ 以上のように，符号譜における表現の解析からは，まず和泉氏蔵版以下３譜の付点が，実際の演奏を再現したものであるのかどうかについて疑問が出てくる。もし実際の演奏を記譜したものだとしても，そこには筆者が推測したようなテンポの指示が本来は付随していたものだろう。 また読み解き譜（１）にも初排の繰返し節の音長関係に疑義が生じた。連山派系の付点資料でほかに類似のものがないため，今のところ傍証に欠けるが，末「五」の音長は少なくとも１拍ではない。おそらくは渓派の例と同じ３拍か，吉見版の付点から示唆されるように２拍・４拍と音長を変えていたものだろう。演奏者側からいうと３拍のほうがいくぶん弾きやすいが，確定するには多少類証に欠けるところがあるため，現時点で筆者が推定しうる，本曲の連山派における標準的な曲調を近世譜に表すなら，おおむねこのようになる---- Tempo(158) 五−仩−｜五仩六−｜五−−−｜五−−○｜ 工−六−｜工六尺−｜工−−−｜工−−○｜ 五−仩−｜五−−○｜Tempo(152)工−六−｜工−−○｜ 五−−六｜五−五−｜−−仩−｜−−伬仩｜ 乙五仩−｜−−伬仩｜乙五−●｜Tempo(148)五六工六｜ 五−六五｜仩−仩○｜五仩五六｜工−工○｜ 工六工尺｜上尺六尺｜Tempo(128)工−−−｜工−−−｜ Tempo(150) 六-五仩○｜仩五六○｜五工六−｜工五六○｜ 工尺工六工尺｜上四上○｜工尺工六工尺｜上四上−｜ 暫定標準譜 読み解き譜（１）を調整。 ＭＩＤＩ テンポは中速を Tempo=108 と想定している。基本は読み解き譜（１）であるが２箇所の変更がある。まず一つめは繰返し節末「五」の音長である，原譜は無印で１拍だが，和泉氏蔵版をふくむ３譜は４拍，八木蔵書版は３拍と推定されるが，吉見版では１回目と２回目で音長が違っているようだ。加藤先生所蔵版では句末曲末の符は不定拍長音として付点が省略されることがあるが，この場合はそもそもそうしたケースでの付点の決まりごと自体が確定しておらず，あえて書き込まなかったという可能性もないではない。ここに吉見版と同様の音長の変化があり，１回目が付点の通り１拍だったとすれば，２回目はそれより長く，また八木蔵書版の符号などから示唆されるよう，フレーズの頭の「仩」４拍よりは短くなければならない。そして２拍・４拍とした場合は，以下に拍ズレが生じてしまうので，２度目の音長は選択肢３拍一択である。 次に，繰返し部分をその音長関係として反映させた場合，以下で拍子のウラオモテが逆転するが，句点の位置から考えるとこれがむしろ正位置だと思われる。しかし，この場合の曲末は『清楽詞譜』や柚木『明清楽譜』と同様，末「工」の音が２拍半小節ぶん出っ張った形となり，もしこれを繰返した場合には２返めの曲頭から，拍子のオモテウラが逆転する。器楽の場合はさほど問題はないが，本曲は本来歌曲であり，この初排は４返くりかえされるのだから，１返ごとに拍子の調子が変るなどは，特別な演出でもなければ通常は考えにくい。 読み解き譜（１）で初排の末尾は「工工」２・４拍，吉見版でも最初の「工」が小点，次の「工」がはらい線で音長差があることになっているが，これ以外の資料すべてでは２符の音長は均しい。筆者はここにもテンポの変化が影響しているのではないかと考えている。はじめの「工」のところまでが軽快なリズムで，末尾の「工」はテンポを下げ，じっくりと音を伸ばしたものが「音長の差異」としてとらえられたのだろう。したがって拍に合わせた場合，２符は同じ長さになるのではなかろうか。曲末２符がいづれも４拍の場合，拍子の逆転は起きないことからも，この可能性は高かろう。 いづれ新資料が入手された場合の変更はあろうが，とりあえずは上の譜を暫定的な標準譜とし，続いては歌曲としての復元に入りたい。 筆者の手もとにある歌詞対照譜で，曲譜が『声光詞譜』と合致するものには，中井新六『月琴楽譜』（亨012 M.10），鷲塚俊諦『清楽歌譜』（坤027 M.14），高柳精一『洋峨雅譜』（坤020 M.17），筆者蔵・写本『声光詞譜』和泉氏蔵版（SKM056_028 M.31）の例があるが，歌詞と符音の関係はいづれの資料でも一致した。
基本的に１字と１音が対応しているような調子なので，変異のしようがないとも言える。 中井『月琴楽譜』より歌詞の全文を引用しよう。なお入力の便により一部の文字の字体は換えてある。
＊庇祐：「庇佑」と書く資料もある。「保佑」と同じ。「ご加護を」「お守りください」と言った意味。 ＊愁：本曲では「スエウ」と読んでいるが，普通語で chou2，「チョウ」に近い。「シュウ」に近い方音もあるが，やや違和感あり。 ＊朗々：「朗」だと lang3 で「ラン」のほうが近いし，これは昼間の光の表現に使われることのほうが多いので不適切。月光の明るきは「亮」のほうが一般的なうえ，こちらのほうが liang4 で「リャン」に近い。おそらく誤記。 ＊西郎：『月琴哥譜備忘録』などでは「西廊」。お寺の西の回廊。 ＊化斋：「斋」は「斎」の字形の一つ。「化斎」で法事の類を指す。「斎」よりも彫りやすいので，俗間の低廉な木版書籍，俗曲の譜などでも良く用いられる。何か意味が違うとでも考えたのか，ほとんどの歌詞対照譜がこの字体のまま引用しているが，おそらく最初に伝えた中国人が俗字を用いたか，参照した書物が使っていただけ。清楽家は意外と不勉強なのでこういうことをよくする。 中国語で言うところの「少年」は「若い男」ぐらいの意味であるが，内容としては尼さんになったショタコン女がグフグフ言いながら妄想しているところでも思い浮かべてもらえると適当である（同人ＲＰＧやラノベでよくいる女僧侶・プリーストの類）。なお，通俗芝居ではこの後とうぜん，この尼さんは法事に行って，たまたま好みの対象と出会うといった筋書となる。 今回は全曲を再現している。 付点譜や符号譜に見られ，暫定標準譜において再現されたテンポの変化は，おそらく各排最終返の形態を写したものだと思われる。初排の１〜３返と二排の１返めでは，変化の幅はもっと平らであったはずであり，実演奏に近い形を再現するとなると，曲全体を復元しなければならなかった。 「三五七」の形式は各返の出だしの部分に顕著である。 小 尼 思 想 泪 淋 々／看 経 不 念 仏 心 々。−７・７ 幾 時 得／鴛 鴦 会／庇 祐 々。−３・３・３ 遇 情 郎 一 個／遇 情 郎 一 個。−５・５ 「三・五・七」は順番ではなく，俳句の形式のように曲によって，このようにさまざまに変化する。再現からもあるていど察せられることとは思われるが，この歌はほんものの仏事や儀式・行事で用いられる音楽を下敷きとしている。曲として使われている「三五七」という形式自体は，きわめて卑俗な俗謡からすこし気取った雅曲にまで広く用いられるものではあるが，文言が定型のなかに収められるという形式は，儀式・行事での唱えごとに近く，そうしたものを連想しやすいのである。本曲に関連する「将軍令」も，別名を「想郎経」と言う，聖なる文言を騙ってあらぬことを歌うといったパロディは，洋の東西を問わず広く行われているもの。沖野のようにあからさまに隠したり避けたりする必要はないし，内容的に公序良俗に反するとまで言うほどのものでもないものの，公の場で朗々と歌うことはあまりお勧めしないが，比較的短く調子の良い歌なので，ぜひおぼえておくと面白い。 | ||||||||||||||||||||